一个人创作，为什么创作，怎样创作，是非常个人化的行为，在创作过程中，他的灵魂和所有热情是全部投入到创作过程中的，心情、空气、阳光几乎一粒灰尘都会影响到他的创作灵感的颤动，我们旁人无从知晓，即使所谓的大腕评论家也只能是站在百步之外欣赏，之余才能发表自己的感想，而感想也只能是个人化的东西，怎么能为一个艺术家的创作的定位来命题，这本来就是非常滑稽的事情。我们可以发表自己的看法，或称赞或批评都不伤大雅。在古老的中国战国时代就已经百花齐放的文艺评论，在先如今变成哈哈堂了。

      其实用文字来诠释一件作品实在是多余的事情。时下流行艺术家的某个作品要在大家面前亮相的时候，首先要找一个评论家或者圈内写手先写一篇文字，给这件作品定个位，找个点，就是说这件作品能否被大家看好，一定要有一个好的主题，这个主题能否被市场接受，几乎全凭写文字的这个人的份量。如果是所谓大家，那本人也沾沾自喜，旁人也哦的一声，高看两眼。当然这也会成为别人介绍这件作品的一个砝码。

     艺术品，尤其当代艺术，实在是有一千个人就有一千个哈姆雷特。我们每个人的世界观不同眼光自然而然就会有差异，接触事物的角度不同接受事物的方式当然就不一样。何以就能让一篇几千个字的文章概括所有人的观点，统领一个作品的一个时代的看法，真的是一件莫名其妙的事情。

     我曾陪同一个朋友找画廊老板谈合作的事情，他建议我们去找两个人写篇东西过来，而且这文字一定要夹进要出版的画册里，当然这可能是画廊的一种运作模式，可是事实如同朋友所说，他一没有看过我的作品二是否喜欢我的作品，他的文字会写些什么呢？是啊，我们真的很怀疑。后来他请自己的老师写了千字的一篇东西，是关乎题外的，但，非常感人。

     也许这个世界真的已经变成市场操纵一切了，甚至艺术品的灵魂。可我又在想，艺术品如今还有灵魂吗？一个艺术家去请评论家写这篇文字的时候，他是否已经放弃了很多东西？也许能否说到他心坎里已在其次，说句实话，他自己的表达过程已经完成，在创作过程中他已经完全或曾经把自己内心最热烈的东西容进每一个笔触，这时也许他已经不在乎我们是否歪曲他的真实想法了。那么，市场是否认可，有时候由不得他自己。这个年代商业化的运作实在是让艺术家已经低下了曾经高昂的头颅。当然也许市场真的看好的时候，他还在旁边偷着乐呢。说，你们真傻，其实我要说的不是这样。可这又会影响到什么呢？

    我很喜欢自己在某一个作品前的无语状态,那是怎样一种感情! 你甚至怀疑他是否和你息息相通,怎么会有你表达不出的所有想法。你甚至听到的他的压抑和寂寞，宣泄和狂野。然而一转身，你看到一篇和作品风马牛不相及的文字，又是怎样的沮丧。

     艺术是一件多么高贵的事情，艺术品曾经是多么奢侈的东西。在现在的中国已经沦为投资热点之一，它已经和股票、房地产等没有任何感情色彩的数字以及飘忽不定的数据混为一体了。这也许只有在发展中的中国才是一道可看的风景。然而这样的场景实在不是什么值得称赞的事情，我们希望中国尽可能快的发展，脱离疯狂赚钱的困境，能让艺术品成为真正赏心悦目并陶冶情操的“上层建筑”。也许那时，一切才能平静下来。